Francisco Javier Ruiz

 

La historia de esta viñeta comienza en un hospital de Madrid y en un caluroso mes de agosto. En estos lugares el tiempo pasa muy despacio y en una sola tarde, gracias a una lectura, logré traspasarme casi 600 años atrás en un viaje al final de la Edad Media, allá por el otoño del año 1415.

No soy un especial entusiasta de este período (convencido estoy de que es debido a mi desconocimiento del mismo como tantos y tantos otros) pero si un niño de 6 años tumbado en una cama de un hospital te pide que le pintes esos "arqueros" que está viendo en una lámina del libro que tienes entre manos, os aseguro que es muy difícil negarse a ello.

Así pues, lo primero que hice fue buscarme unos arqueros que encontré en una preciosa viñeta de la marca Soldiers y que además estaba ambientada en la batalla de Agincourt.

He visto en muchas ocasiones figuras o viñetas de figuras medievales cuya plaquita las situaba precisamente en Agincourt y como nunca me había propuesto saber algo más de ello empecé prácticamente de cero en el tema de la documentación.

En el norte de Francia, cerca de la ciudad de Calais donde más estrecha es la franja de mar que separa Francia e Inglaterra se encuentra el pequeño pueblo de Agincourt o Azincourt que dio nombre a esta famosa batalla que tuvo lugar el 24 de octubre de 1415 entre las tropas inglesas comandadas por el rey Enrique V y las francesas bajo la tutela de Carlos VI, un rey que pasó la mitad de su vida en el borde la locura y de la enfermedad.

El origen de esta batalla lo constituyen las pretensiones del rey inglés Enrique V de recuperar el ducado de Normandía que había estado en manos inglesas durante más de doscientos años atrás. Para ello, los ingleses se habían dedicado a realizar una serie de incursiones en territorio francés realizando saqueos, recaudando botines y socavando la autoridad de los reyes franceses. Sin embargo es en este año, cuando el ejército inglés intenta una ofensiva en toda regla para lograr sus objetivos basándose en la superioridad de sus armas, especialmente en los temibles arqueros; y aprovechando las disputas internas entre las casas nobiliarias francesas lo que estaba a punto de desencadenar en una guerra civil.

Lo que realmente tiene de épica y posiblemente hizo famosa esta batalla, fue la gran diferencia en el número de combatientes entre ambos siendo claramente superior en esto el ejército francés (aparte de las debilidades de un ejército inglés azotado por las enfermedades, el hambre o simplemente, el encontrarse en territorio enemigo), quien sin embargo y a la postre, resultó vencido.

Las crónicas hablan del papel determinante de los arqueros ingleses quienes en un primer momento por el perfecto manejo de sus arcos y posteriormente por su "ligereza" en el manejo de sus armas (espadas, hachas, mazas, ....) en un terreno embarrado frente a unos caballeros con un tipo de armas muy pesadas, enfrascados en sus armaduras y totalmente extenuados, resultaron ser la fuerza decisiva en aquella batalla.

La viñeta

Las figuras que componen esta viñeta son de metal blanco y su escala es de 54 mm. Están modeladas por el italiano Mario Venturi y forman parte del catálogo de la firma comercial Soldiers con la referencia SD5: "The Longbows" dentro de su serie de "Dioramas".

El kit está compuesto por las dos figuras, las defensas, varias flechas sueltas y algunos utensilios propios del trabajo de corte y preparación de esas defensas, amén de una pequeña base. Además y como documentación aparece un pequeño texto histórico, unas referencias de colores generales y unos gráficos referentes a los arcos.

Una de las cosas que más me gustó de la viñeta es el equilibrio que emana de las posturas de las figuras pues aunque las dos están en movimiento, éste no es exagerado ni se convierte en raras posturas nada fáciles de plasmar en una miniatura. Asimismo el modelado general es bastante bueno cosa que ayuda infinitamente a la hora de echar mano del pincel. Tampoco es complicada la labor de preparación y pegado de las diferentes partes en que está despiezado el kit. lo que para un manazas como yo es de agradecer infinitamente; eso sí, prácticamente todas las piezas llevan un perno para afianzar su encaje. Para los más nuevos en nuestra común afición me gustaría recalcar la importancia de esto, pues muchas veces se pasa por alto y las sorpresas vienen a posteriori: ¡vaya que sí!.

En cuanto a la pintura no creo tener mucho que aportar pues el nivel que poseo en este aspecto no me llega para liarme con investigaciones y mezclas de diferentes de colores. Voy cogiendo de allí y de aquí y como las proporciones nunca son iguales me fío de esto para conseguir tonos personales. No obstante y por si a alguien le pueden ayudar, presento a continuación unas tablas de colores utilizados en las partes más significativas de ambas figuras.

 

 

ARQUERO JOHN SMITH

CARNE
Base: Marrón naranja + Amarillo mate + Siena Tostada + Vermellón
Luces: Base + Carne dorada. En las últimas luces añadí Blanco.
Sombras: Base + Marrón mate
CHAQUETA DE CUERO
Base: Marrón mate + Ocre marrón
Luces: Base + Marrón ocre. En las últimas + Naranja
Sombras: Base + Marrón mate.
TUNICA  
Base: Marrón cubierta + Un poquito de uniforme inglés
Luces: Base + Gris plateado
Sombras: Base + Uniforme inglés

ARQUERO WALTER SWIFT

CARNE  
Base: Marrón naranja + Marrón claro + Amarillo mate + Magenta y Azul Intenso (estos últimos poquito)
Luces: Base + Carne mate
Sombras Base + Marrón mate. En las últimas + Violeta
CHAQUETON
Base: Azul Prusia (Andrea Color) + Violeta + Azul Verde + Negro
Luces:

1ª Base + Azul intenso - 2ªs + Azul Verde - Ultimas: + Carne mate

Sombras: Base + Azul Prusia + Negro
PANTALON
Base: Azul Verde + Verde Pastel + Carne + Negro
Luces: Base + Azul verde + Carne mate
Sombras: Base + Negro
ARCOS  
Llevan una base de Madera (Andrea Color) utilizando para las luces el Ocre Tiza y para las sombras el Negro. Tanto unas como otras las hice a modo de veladuras insistiendo e insistiendo una y otra vez.
CASCOS  
Ambos están trabajados con las lacas metálicas de Gunze Sangyo siguiendo las indicaciones que hace Augie en su artículo de "Armaduras blancas en campaña".
CINTURONES
Están pintados con diversos tonos de marrones y varios de ellos están tratados después de su pintura a base de pinceladas de agua (tal y como suena) para lograr un acabado más satinado.
Las cuerdas de los arcos vienen suministradas con el kit, son de hilo de algodón y fueron "tintadas" con un marrón amarillo

Antes de finalizar, sí me gustaría comentar a la vez que recomendar, una costumbre que tengo y es la de leer algún tipo de novela histórica ambientada, más o menos, en la época y/o situación en la que se desarrolla la de las figuras que pinto. En concreto y para esta viñeta tengo aún encima de la mesilla de noche una de las narraciones de este tipo con la que más he disfrutado últimamente y es por ello me gustaría compartir con todos. Su título es "El bosque de la larga espera" escrita por Hella S. HAASSE y editada en castellano por la editorial Edhasa con dos ediciones, una "normal" y otra de bolsillo.
Es la historia del rey Carlos de Orleans y de las luchas de poder entre los caballeros de las distintas casas nobiliares en la Francia (Borgoña, Orleans, Armañac, ...) de principios del siglo XV todo ello ambientado en la guerra de los Cien Años y contando de una forma muy amena.

Aquí termina mi viaje al final de la Edad Media y sólo me resta decir que al final disfruté con él y ese sueño fue plenamente satisfactorio:


Algunos enlaces sobre la batalla de Agincourt:

 

© Francisco Javier Ruiz. Diciembre 2001